ファッションがアフリカの文化的ルネッサンスを形作るのにどのように役立ったか| スマートニュース

アフリカのファッションは 多様で創造的 大陸自体として。 現在、アフリカの多くの才能あるデザイナー、モデル、写真家、イラストレーター、メイクアップアーティスト、その他の専門家が、これまでのアフリカ大陸のファッションに関する英国で最も広範な展示会の一環として脚光を浴びています。

「「アフリカのファッション」は、2023年4月までロンドンのビクトリアアンドアルバート博物館（V＆A）で開催され、20か国以上からの45人のデザイナーのレンズを通して、「現代アフリカのファッションの魅力的な創造性、創意工夫、そして止められない世界的な影響」を祝います。 声明。

ナイジェリアのファッショニスタを含む、アフリカで最も象徴的な20世紀半ばのデザイナーの個人アーカイブからの衣服を含め、250を超えるオブジェクトが展示を構成しています。 シェードトーマス-ファム; クリス・セイドゥ、「アフリカのファッションの父」; ガニアンイノベーター コフィ・アンサ; と アルファディ、「砂漠の魔術師」、いくつか例を挙げると。

写真、ビデオ映像、社説のスプレッド、スケッチ、その他のアーティファクトを通じて、展示会は、より現代的なデザイナーやクリエイティブの物語も伝えます。 イマネ・アイシ、 IAMISIGO、 モシオン、 テーベマググ と シンディソクマロ。 マラケシュベース メゾンArtC 展覧会のために特別に新作をデザインした 文化間の対話。

アフリカのファッションが展覧会の傘のテーマですが、ショーはそれよりもはるかに深く、地理的に制限されていないアフリカの「内なる精神」を網羅しています。 クリスティン・チェシンスカ、アフリカとアフリカのディアスポラのテキスタイルとファッションの博物館のシニアキュレーター。

アフリカから 独立の時代1950年代から1990年代半ばにかけて開催されたこの展示会では、大陸でファッションが果たしてきた役割を探ります。 文化的ルネッサンス、アートや音楽と並んで。 また、ソーシャルメディア、デジタルテクノロジー、有名人が、近年、アフリカのファッションをより多くの世界中の視聴者に届けるのにどのように役立ったかについても検証します。

「「[African designers] ファッションの言語全体を変えています」とChecinskaは言います アートネットのクリスティンアジュドゥア。 「ファッションの世界はアフリカに向かっており、アフリカのクリエイティブは独自の方法で物事を行っています。」

1852年に設立され、 V＆Aの歴史 に密接にリンクされています イギリスの植民地主義 アフリカ全土。 植民者たちは、博物館のコレクション、および他の著名な英国の博物館のコレクションで、アフリカのコミュニティから最も価値のあるアイテムの多くを盗みました。 たとえば、1868年には、英国の兵士がいわゆるマクダラの財宝を略奪しました。 エチオピアの侵略。

より広義には、アフリカの創造性は、「植民地時代のルーツと人種差別主義者の仮定から生じた芸術博物館と民族学博物館の間の歴史的な分割のために、博物館で除外または誤って伝えられてきました」とチェシンスカは言います フランス通信社。 しかし、ローレン・コクランが書いているように ガーディアン、展示会は「これらの歴史を認め、より多様な範囲の声を機関に持ち込むためのより広い動きの一部として見ることができました。」

Checinskaは同意し、展示会は長い間延期されていると付け加えました。 博物館のスタッフは、2年間、デザイナー、外部の専門家、アフリカンディアスポラの若者、多世代のコミュニティパネルと相談して、展示会が正しく行われたことを確認しました。

「これは、アフリカの創造性を全面的に祝う必要があるというコミットメントを示す移行の瞬間です」とChecinskaは言います。 ガーディアン。

「「アフリカのファッション」は、2023年4月16日までビクトリアアンドアルバート博物館で展示されています。